Ang Rifkin's Festival ay isang bagong likha ni Woody Allen

2024 May -akda: James Gerald | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 14:18

Ang bagong pagpipinta ni Woody Allen na "Rifkin Festival" (petsa ng premiere ng Russia - Disyembre 31, 2020) ay may isang espesyal na kapaligiran. Ang isang buong pangkat ng mga propesyonal ay nasangkot sa paggawa ng pelikula at pagtatrabaho sa pelikula. Mayroon kaming mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa paglikha ng larawan at ang direktang pagsasalita ng mga tagalikha nito, kasama na ang tagalikha na si Allen mismo.

Tungkol sa pagtatrabaho sa laso

Ang cinematographer na si Vittorio Storaro, na nakikipagtulungan na kay Allen sa pang-apat na pelikula, ay paulit-ulit na nag-eksperimento sa pagsasama-sama ng dalawang magkakaibang mga istilo ng pagbaril sa isang pelikula. Sa Mataas na Buhay, pinag-iba ng Storaro ang vintage Hollywood sa buhay ng mga nightclub ng New York, at sa Wheel of Wonder, ang sira-sira na apartment kung saan nakatira ang mga tauhan ay pinalitan ng mga marangyang kulay ng Coney Island. Sa pelikulang Festival of the Rifkin, kinukunan ni Storaro ang mga panlabas ng festival at si San Sebastian mismo ang may kulay, at ang personal na buhay ni Mort na itim at puti.

"Karamihan sa mga tao ay may mga pangarap na kulay, ngunit ang Mort ay masyadong mahilig sa itim at puting sinehan at naiugnay ang kanyang sarili sa mga bayani nito. Samakatuwid, sa palagay ko mayroon siyang mga itim at puting pangarap, - paliwanag ng operator. "Kung iniisip mo ito, ang itim at puting potograpiya ay nagkakaroon ng imahinasyon nang mas mahusay, dahil ang mga itim at puting imahe ay hindi umiiral sa likas na katangian."

Sumulat si Storaro ng maraming mga libro tungkol sa sagisag ng kulay at hindi bumaril sa itim at puti mula pa sa simula ng kanyang karera.

"Kung inalok ako ni Woody o ibang direktor na gumawa ng isang itim-at-puting pelikula, tatanggi ako," pag-amin ng cameraman. - Pag-isipan: maaari kang tumugtog ng piano, alam mo ang lahat ng mga tala, ngunit narito … Ayokong bumalik sa oras na alam ko ang tatlong kulay lamang: itim, puti at kulay-abo. Gayunpaman, sa pelikulang "The Rifkin Festival" na bahagi ay kinunan ng kulay, bahagi - sa itim at puti. Binigyan ako nito ng pagkakataon na magsagawa ng isang visual na diyalogo sa manonood."

Ang tagadesenyo ng produksyon na si Alain Baine (Vicky at Cristina Barcelona) at tagadisenyo ng costume na si Sonia Grande (Hatinggabi sa Paris) ay matagal nang magkaibigan at nagtulungan.

"Kami ay lubos na nagkakaintindihan at mahusay na nagtutulungan," sabi ni Beine. "Kung isasaalang-alang ang istilo ng pagbaril ni Vittorio Storaro, binigyan namin ng espesyal na pansin ang pagtiyak na ang mga kulay ng mga costume na nilikha ni Sonia ay tumutugma sa mga disenyo na binubuo ko."

Ang pagkakaroon ng mga black-and-white na eksena sa pelikula ay nagbigay ng karagdagang mga paghihirap para sa mga tagadisenyo.

"Sumang-ayon kami na dahil ang pelikula ay bahagyang kinunan ng itim at puti, napakahalagang bigyang-diin ang kulay sa iba pang mga eksena," sabi ni Grande. "Sa ganitong paraan hindi lamang natin paghiwalayin ang mga pangarap mula sa katotohanan, ngunit itinakda din ang visual na ritmo para sa buong pelikula."

Sina Baine at Grande ay nagtakda upang muling likhain ang San Sebastian Film Festival nang masalimuot hangga't maaari upang mas paniwalaan ang komedya at mga karakter na nilikha ni Allen. Ang pelikula ay kinunan nang eksakto kung saan ginanap ang pagdiriwang: sa Kursaal Congress Center at sa Victoria Cinema. Gayunpaman, ang logo ng pagdiriwang ay binago nang bahagya, at ang lahat ng mga poster ay dapat na imbento at iguhit mula sa simula.

"Nakatutuwang pagsisikap para sa pagiging totoo habang nagtatrabaho," paggunita ni Beine. Si Grande naman ay nagbigay ng pinakamataas na pansin sa mga aksesorya at mga detalye ng mga damit ng mga artista: "Ang pagiging perpekto ng background sa bawat pagbaril ay may isang espesyal na papel para sa akin. Talagang nahuhumaling ako sa maliliit na bagay pagdating sa wardrobe. Ang bawat detalye ay mahalaga para sa realismo ng tauhan at sa pangkalahatang kapaligiran ng pelikula."

Ang pag-ibig para sa sinehan ay nakatulong kay Mort upang makabuo ng kanyang sariling paggrado ng mga halaga sa buhay. Ang kanyang pag-uugali ay idinidikta ng mga pelikula, lalo na ang mga obra maestra ng naturang mga masters noong dekada 50 at 60 ng huling siglo tulad nina Ingmar Bergman, Federico Fellini, Luis Buñuel, François Truffaut, Jean-Luc Godard at iba pa.

"Noong 50s at 60s, lahat ay nahuhumaling sa paghahanap ng kahulugan sa buhay," sabi ni Shawn. - Nagtataka si Bergman sa katanungang ito, ang "La Dolce Vita" ni Fellini ay nakakaapekto rin sa paksang ito. Sa palagay ko, pagtingin sa mga larawang ito, nadama ni Mort na may mahalagang papel ito sa kanyang buhay."

Ang pagtatanong sa mga katanungang ito, ang Mort ay naaakit sa mga simbahan, kahit na likas na siya ay isang agnostiko, na lumaki sa isang pamilyang Hudyo.

"May nakakaakit sa kanya," paliwanag ni Shawn. "Marahil sa mga simbahan na gampanan ang gayong mahalagang papel sa kanyang mga paboritong pelikula, malilinaw ng Mort ang isang bagay para sa kanyang sarili."

Ayon kay Allen, nais ni Mort na maniwala sa Diyos:

"Relihiyon, Diyos, ang kahulugan ng buhay - ang mga katanungang ito ay hindi iniiwan sa isip ni Mort. Iyon ang dahilan kung bakit hindi siya nag-iingat ng labis na kahalagahan sa mga gumagawa ng pelikula tulad ni Philip, na gumagawa ng isang pelikula sa isang pampulitika na paksa o isang mahabang tula sa militar, bagaman ang lahat ng mga paksang ito, syempre, mahalaga. Sa pelikula, sinabi ni Mort na kahit nakatira tayo sa isang perpektong mundo, magkakaroon pa rin ng maraming mga hindi nasagot na mga katanungan na pahihirapan at takutin ang mga tao."

Nalaman ng Mort ang tungkol sa pagmamahal at pagmamahalan mula sa mga pelikulang Pranses tulad ng "Jules at Jim" nina Francois Truffaut at "In the Last Breath" ni Jean-Luc Godard.

"Para kina Jules at Jim, ang pag-ibig ang pinakamahalagang bahagi ng buhay ng tao," sabi ni Shawn. "Sa palagay ko ang sinehan ng Pransya ay lubos na naiimpluwensyahan kung gaano sineseryoso ng Mort ang isyung ito, at ipinagtanggol ng aking bayani ang kanyang posisyon."

Naniniwala si Allen na ang mga gumagawa ng pelikula sa Europa noong panahong iyon ay mas advanced sa pagpapakita ng mga love scene kaysa sa kanilang mga katapat sa ibang bansa.

"Ang mga artista sa Europa ay mas lundo," sabi ng direktor. - Naniniwala ang Hollywood na ang mag-asawa ay hindi dapat makatulog sa parehong kama, at pinagtawanan kami ng mga Europeo. Matapos ang impluwensyang European cinema sa sinehan ng Amerika, ang mga direktor mula sa Estados Unidos ay nagsimulang mag-shoot ng mga pelikula kung saan ang mga kalalakihan at kababaihan ay nakatulog nang magkatabi, at ang pagtatapos ay hindi palaging isang maligayang pagtatapos ng Hollywood."

Anuman ang iniisip ni Mort, maging mga paghihirap sa buhay, isang crumbling kasal o mainit na damdamin para kay Joe, palagi niyang pinapanood ang sitwasyon sa pamamagitan ng prisma ng mga klasikong pelikula.

"Ang mort ay isa sa mga taong nais mangarap, sapagkat ang panonood ng mga pelikula ay maaari ring ihambing sa pagdedayday," sabi ni Anaya. - Sa palagay ko lahat tayo ay nangangarap tungkol sa kung ano ang nais nating makuha, kung paano natin nais mabuhay at kung ano ang nais nating madama. Gumagamit ang Mort ng mga pelikula para dito."

Sa kanyang mga pagsasalamin, kung minsan ay nahuhulog sa realidad si Mort.

"Mayroong ganap na kamangha-manghang mga sitwasyon," sabi ni Shawn. - Sa parehong oras, ang Mort ay palaging kumikilos nang natural, bagaman ang karamihan sa atin ay halos hindi mapigilan ang ating sarili kung ang mga hindi kapani-paniwalang sitwasyon na nangyari sa totoong buhay. Palaging nanatili ang Mort sa kanyang sarili. Hindi lang siya maaaring maging kung ano talaga siya, dahil hindi niya alam kung paano magpanggap."

Ang Rifkin's Festival (2020) ay nagsisimula sa tanggapan ng isang psychologist at itinayo tulad ng kuwento ni Mort tungkol sa kanyang nakaraan. Naaalala ng bayani hindi lamang tungkol sa paglalakbay sa film festival, kundi pati na rin sa kanyang buong buhay. Si Mort ay nagkukuwento tungkol sa kanyang mga magulang, pakikipag-ugnay sa mga kababaihan, kasal at pagsisikap na makahanap ng kahulugan sa buhay. Sa isang katuturan, ginagawa ng direktor ang manonood na isang psychologist, nakikinig sa Mort at sinusubukang magkasama ng isang palaisipan upang maunawaan kung bakit hindi nasisiyahan si Mort sa simula ng pelikula, at kung mayroon siyang pag-asa.

"Kapag nakilala ni Mort si Jo, binibigyan niya siya ng bagong layunin sa buhay," sabi ni Shawn. - Mukhang magising siya at magsimulang gumaling. Hindi na inaasahan ni Mort na kahit isang patak ng pag-iibigan ang nanatili sa kanya. Ngunit, sa nangyari, nanatili siya."

Ang premiere ng mundo ng Rifkin Festival (2020) ay naganap sa San Sebastian International Film Festival noong Setyembre 18, 2020. Ito ay pinakawalan sa Espanya noong Oktubre 2 ng Tripictures at mag-premiere sa Russia sa Disyembre 31, 2020.