Kola superdeep - lahat tungkol sa pagkuha ng pelikula

2024 May -akda: James Gerald | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 14:18

Sa Nobyembre 4, 2020, ilalabas ang thriller ng Russia na "Kola Superdeep". Panahon na upang malaman ang lahat ng mga detalye tungkol sa mga artista, ang proseso ng paggawa ng pelikula at ang lagay ng tape. At ang pangunahing bagay ay upang makilala nang mas mahusay ang mga tagalikha ng larawan.

Bumalik noong 1980s

Ang isang mahalagang bahagi ng gawa sa pelikula para sa mga may-akda ng larawan ay ang masigasig na libangan ng paglitaw ng panahon ng 80s. At bagaman ang pangunahing aksyon ng larawan ay nagaganap sa isang lihim na bagay sa ilalim ng lupa, at ang mga pangunahing tauhan ay alinman sa mga kalalakihan o siyentipiko, kinakailangan na lumikha ng isang nasabing kapaligiran upang ang manonood ay hindi nag-alinlangan sa isang segundo kung ano ang nangyayari ang screen ay naging totoo.

Inimbitahan si Cameraman Hayk Kirakosyan na maghanap ng mga visual solution para sa tape. Sinimulan niya ang kanyang karera sa USSR, gumawa ng mga pelikula sa Russia at Armenia, at sa mga nagdaang taon ay nagtatrabaho sa Turkey. Dahil sa kanya dose-dosenang buong-haba at maikling tampok na mga pelikula at dokumentaryo, maraming mga parangal sa pelikula at mga premyo ng mga pagdiriwang ng pelikula.

"Sa kanyang mga pelikula, nakita ko kung gaano ang mataas na halaga ng produksyon na nilikha gamit ang simpleng pamamaraan, ito ay talagang karapat-dapat na serye sa visual," sabi ng prodyuser na si Sergei Torchilin. "Bukod, ang sinehan ng Turkish ay sanay sa pagtatrabaho sa mga pangyayaring katulad sa atin, kaya't nahanap namin ang isang karaniwang wika. Ang Gadget marahil ay may pinakamahusay na pangkat ng cinematography na nakilala ko sa panahon ng aking trabaho sa sinehan, kaya't natutuwa ako na magkasama kaming pumasok sa proyekto."

Ang cameraman at ang kanyang koponan ay sineryoso ang 80s visualization sa screen. Sa una, isinasaalang-alang niya ang posibilidad ng paggamit ng teknolohiya ng paggawa ng pelikula ng panahong iyon - sa pelikula na may isang buong proseso ng photochemical ng pag-unlad nito at paggamit ng mga optika at camera ng panahong iyon. Ngunit ang pagpipiliang ito ay nangangailangan ng makabuluhang mga karagdagang gastos sa pananalapi.

"Huminto kami sa pagkuha ng pelikula gamit ang isang modernong digital camera, ngunit ang ideya ng paggamit ng optika na ginawa ng Soviet noong panahong iyon ay nanatiling may bisa," sabi ni Hayk Kirakosyan. - Anumang mga optikal na aparato ay lumilikha ng ilusyon ng pagiging totoo. Ang mga optika ng panahong iyon, lalo na ang paggawa ng Sobyet, ay may kakaibang pag-render ng kaibahan at puwang. Ito ay isang tiyak na lambot, at isang tukoy na repraksyon ng pananaw, at isang nabawasan na kaibahan ng imahe. Bilang karagdagan, pumili kami para sa paggamit ng mga anamorphic optika. Ginawang posible upang lumikha ng isang imahe, sasabihin ba natin, ng pagkakayari ng panahong iyon. Sa parehong oras, ang tukoy na ratio ng aspeto ng 2.4: 1 ay perpekto kapwa para sa paghubog ng puwang ng aming pang-agham na module, at para sa kakayahang umangkop na paghihiwalay ng mga mise-en-scene na may isang malaking pangkat ng mga artista sa isang masikip na puwang."

Ang isang malaking gawaing nagsasaliksik bilang paghahanda sa pagsasapelikula ay isinagawa ng pangkat na pinamunuan ng taga-disenyo ng produksyon na si Marsel Kalmagambetov. Dati, eksklusibo siyang nagtrabaho sa mga proyekto sa pelikula kung saan ang aksyon ay nagaganap sa modernong panahon.

"Nais kong mapagtanto ang aking sarili bilang isang artista sa isang makasaysayang proyekto," sabi ni Kalmagambetov. - Mahalagang bigyang pansin ang mga detalye upang makilala ang panahon. Sa loob ng halos apat na buwan, isinagawa ang masipag na gawain upang likhain ang imahe ng pelikula. Natagpuan ko ang inspirasyon sa pamamagitan ng pagtingin sa mga sangguniang teyp, isinasawsaw ang aking sarili sa materyal, pinag-aralan ang mga totoong bagay na dapat lumabas sa aming pelikula."

Sama-sama, sina Hayk Kirakosyan at Marsel Kalmagambetov ay bumuo ng color-light solution ng pelikula.

"Gumamit kami ng tatlong pangunahing mga kulay," sabi ng taga-disenyo ng produksyon. - Ang pangunahing kulay ay kulay-abo at maraming kulay nito. Dilaw ang kulay ng mga suit at ang kulay ng mga marka sa site. At sa wakas, ang kulay pula, na lumikha ng pagkabalisa at mga elemento ng suspense."

Ayon sa solusyon sa pag-iilaw, kondisyon na hinati ng mga tauhan ng camera ang pelikula sa maraming bahagi.

"Tulad ng pagbuo ng isang lagay ng lupa, ang ilaw ay nagbago, ang ningning ng ilaw ay unti-unting nabawasan, ang kulay ng saturation ay bumaba, ang static na ilaw ay unti-unting pinalitan ng gumagalaw na mga mapagkukunan ng ilaw, na, kasama ang kadiliman, lumikha ng isang kagiliw-giliw na koreograpia ng ilaw at anino, na nagbago pareho depende sa realismo ng storyline, at mula sa mood ng isang solong episode, "says Hayk Kirakosyan.

Ang pag-unlad ng tanawin at ang pagpili ng mga lokasyon para sa pagkuha ng pelikula ay hindi mapaghihiwalay mula sa gawain sa kulay at ilaw na solusyon ng larawan.

"Kasama nina Gaik at Arseny, tinalakay namin ang lahat nang mahabang panahon, nagpunta at tumingin sa mga bagay, pumili, nakansela, muling naimbento dahil sa mga pagsasaayos sa iskrip," sabi ng taga-disenyo ng produksiyon na si Marsel Kalmagambetov. - Lumikha ako ng isang pangheograpiyang plano ng pavilion, kung saan nagaganap ang pangunahing bahagi ng aksyon ng pelikula. Siyempre, ang buong visual na sagisag ng tape ay ganap na napailalim sa script at balangkas. Lumikha kami ng mga corridors na may walang katapusang pagliko, mga interseksyon ng sulok ng zigzag, mga elemento ng labyrinthine; naging maingat kami sa kung gaano kalawak ang mga pasilyo, kung anong mga elemento ang dapat naroroon doon upang matulungan ang paglikha ng pangkalahatang kalagayan ng larawan. Biswal na binawasan namin ang taas ng mga silid upang ang pakiramdam na ito ay nakadikit sa manonood, kaya't naramdaman niya na ang aksyon ay nagaganap sa ilalim ng lupa sa lalim na 5,000 at 12,000 metro, depende sa tanawin."

Ang koponan ng mga artista ay gumawa muna ng isang maliit at pagkatapos ay isang malaking modelo ng hinaharap na tanawin. Sina Arseny Syukhin at Hayk Kirakosyan ay kinukunan ng mga eksena sa pagsubok gamit ang isang GoPro camera sa mock-up na ito, at pagkatapos lamang gawin ang wastong mga maling kalkulasyon, at nagsimula ang pagtatayo ng tanawin.

Hindi nakalimutan ng mga gumagawa ng pelikula ang tungkol sa pagiging posible ng mundong kanilang nilikha. "Ang pangunahing gawain ay upang maniwala ang manonood na kung sa kalagitnaan ng 80s sa USSR mayroong isang lihim na bagay sa lalim na ito, ganito talaga ang hitsura," sabi ni Arseniy Syukhin. - Dapat ay sabay na isa sa mga nakamit ng agham ng Soviet, at isang lugar kung saan pinapaalalahanan tayo ng lahat na tayo ay napakalalim na sa ilalim ng lupa, na nangangahulugang kung may mangyari, hindi ito mas madaling makalabas dito kaysa upang makatakas mula sa isang sasakyang pangalangaang. Sana nagtagumpay tayo."

Sa pamamagitan ng mga lokasyon ng pagkuha ng pelikula

Ang pamamaril ay naganap sa isang pavilion na may sukat na 1200 metro kuwadrados, sa teritoryo kung saan itinayo ang "bahagi sa ilalim ng lupa" ng pasilidad na "Kola Superdeep". Bilang karagdagan sa pagtatrabaho sa tanawin ng pavilion, napagpasyahan na isagawa ang bahagi ng pagkuha ng pelikula sa lokasyon sa agarang paligid ng totoong bagay na "Kola Superdeep" - sa rehiyon ng Murmansk. Lahat ng mga miyembro ng film crew ay masigasig sa ekspedisyong ito.

"Napakaganda," naalaala ng aktor na si Kirill Kovbas. - Lubhang nasisiyahan ako sa paglalakbay na ito. Napagtanto ko na nais kong maglakbay sa buong bansa. " "Ang mga araw ng pagbaril sa lokasyon ay ang pinaka-hindi malilimot para sa akin," paulit-ulit na sabi ng kanyang kasamahan na si Viktor Nizovoy. "Lumipad kami sa ibabaw ng Barents Sea, mayroong niyebe at umanod."

"Hindi pa ako nakakakita ng napakaraming niyebe sa aking buhay, bagaman sinabi ng mga lokal na wala ito sa taon na ito," nakangiting sabi ni Milena Radulovic. Sa rehiyon ng Murmansk, ang mga tauhan ng pelikula ay nagtrabaho sa maraming mga lokasyon. Ang una ay ang minahan ng Severny sa bayan ng Zapolyarny, pagmamay-ari ng Kola Mining at Metallurgical Company, isang subsidiary ng Norilsk Nickel. Ang eksena ng pagdating ng ekspedisyon kasama ang pangunahing tauhang Anna at GRU colonel na si Yuri Borisovich ay nakunan dito. Ang mga character sa UAZ ay nagdadala sa isang hilig na baras na humahantong sa isang lihim na pasilidad.

"Ang isang espesyal na platform ay hinangin sa" tinapay "kung saan naglalakbay ang mga artista," sabi ng prodyuser na si Alexander Kalushkin. - Sa istrakturang ito ay may isang direktor, isang cameraman na may isang steadicam. Ang pagbaba sa minahan ay kinunan nang real time. " Si Kalushkin mismo ay nasa likod ng gulong ng kotse, na ikinagulat ng buong tauhan ng pelikula."Nagkaroon ng isang kawili-wili at mapanganib na tampok - sa gitna ng kalsada mayroong isang pagkalumbay kung saan dumadaloy ang tubig at bumuo ng isang malawak at malalim na kalaban," sabi ni Kalushkin. "At ang pagmamaneho ng" tinapay "na ito ay napakahirap, sapagkat ang anumang hindi tumpak na paggalaw ng gulong ay magkakaroon ng pinakamakapangyarihang pinsala, at imposibleng makuha ang" tinapay "nang walang mga espesyal na paraan".

Bilang karagdagan, ang mga gumagawa ng pelikula ay nakunan sa Severnoye sa isang minahan sa ilalim ng lupa sa lalim na halos 200 metro. Sa parehong oras, ang mismong minahan ay hindi tumigil sa trabaho nito ng isang minuto.

"Tuwing umaga sinusundo kami ng maraming mga KamAZ trak, na dinala ang buong film crew sa ilalim ng lupa," sabi ng prodyuser na si Alexander Kalushkin. "Tumira kami sa isa sa mga unang antas sa ibaba ng lupa, at ang gawain ay nagpatuloy sa lalim na hanggang sa 1000 metro. Ito ang pinakahindi matinding mga kondisyon, lalo na't ang gawain ng demolisyon ay nangyayari sa ilang mga lugar sa minahan. Siyempre, sinabi sa amin na ang lahat ay magiging maayos, subalit, kapag ang mga pagsabog ay naririnig sa parehong pasilidad kung nasaan ka, hindi mo sinasadya na makaramdam ng takot. Totoong naramdaman namin kung ano ang maaaring mangyari sa tunay na superola ng Kola."

Ang mga tagagawa ng pelikula ay nagdala ng isang "elevator" mula sa Moscow, na ginamit nila para sa pagkuha ng pelikula, at hinarap nila ang mahirap na gawain na isama ang tanawin na ito sa isang tunay na bagay. "Tinitiyak namin na ang madla ay may buong pakiramdam na mula sa kalye ay makakapasok ka sa isang hilig na baras, dumaan dito at, pagkatapos sumakay sa isang elevator, bumaba sa ilalim ng lupa sa lalim na 5,000 metro," sabi ng taga-disenyo ng produksyon Marsel Kalmagambetov.

Matapos ang pag-film sa mine ng Severny, ang koponan ng pelikula ay kailangang pumunta sa isang natatanging lokasyon malapit sa nayon ng Teruberka sa baybayin ng Barents Sea. Ilang araw bago lumipat sa isang bagong lokasyon, ang mga kondisyon ng panahon ay nag-iwan ng higit na nais. Ang lokasyon ay natakpan ng niyebe, at ang hangin hanggang 22 m / s ay hindi pinapayagan na maiangat ang mga helikopter sa kalangitan.

"Ang portal ay bumukas nang eksakto sa sandaling iniwan namin ang Zapolyarnoye, at walang garantiya na pupunta kami sa Teriberka kasama ang buong tren," sabi ni Alexander Kalushkin. "Ngunit masuwerte kami, dumaan kami, at handa na ang lahat ayon sa iskedyul. Nagawa naming i-clear ang isang walang kalsada mula sa nayon mismo patungo sa baybayin ng Barents Sea, kung saan direkta naming kinukunan ang landing ng sasakyang panghimpapawid, ang paglabas ng mga artista, mga character ng pelikula at ang tunay na pagpasok sa Kola Superdeep object.

Ang hangin ay namatay hanggang sa 5-6 m / s, kaya matagumpay naming nakumpleto ang kumplikadong pagbaril sa kalangitan kapag kinakailangan upang i-synchronize ang dalawang mga helikopter. Ito ang aming magkahiwalay na pagmamalaki na ang lahat ay umandar at wala ni isang insidente ang nangyari."

Ang pag-film sa mga helikopter ay isang tunay na hamon sa cast. "Isipin na lumilipad sa ibabaw ng Barents Sea," sabi ni Nikolai Kovbas. - Ayon sa balangkas, napunta kami sa isang kaguluhan - natural, hiniling ng direktor at ng mga tagagawa sa mga piloto na i-swing ang helikopter. At masaya nilang ginagawa ito, at sa palagay mo: mabuti, iyon lang, ngayon ay mabagsak tayo. At kinunan namin ang bawat episode sa Russian at English, at hindi ito madali! Ito ay isang hamon!"

"Sa kauna-unahang pagkakataon na nag-film ako sa isang lumilipad na helikopter," pag-amin ni Viktor Nizovoy. "Ang tunog ng mga tao ay nakahiga sa ilalim ng mga upuan sa helikoptero, mayroong isang dagundong, si Gaik ang nag-utos, ang direktor ang nagbigay ng utos, at itinapon kami mula sa gilid hanggang sa gilid ng mga bato sa Barents Sea."

Tungkol sa mga teknolohiya

Nagpasya ang malikhaing pangkat ng pelikula na talikuran ang mga graphic ng computer hangga't maaari sa modernong sinehan at sundin ang mga canon ng mga pelikulang kulto noong 1980s.

"Ang mismong ideya ng isang 'nakakagulat tungkol sa supernatural sa USSR' ay ginagawang tanong ng manonood sa lahat ng nangyayari," sabi ng direktor na si Arseny Syukhin. - Hindi pa kami sanay sa pagtingin sa aming nakaraan sa ganitong paraan. Salamat sa sinehan ng Soviet, isang kongkretong ideya kung paano magmukha ang oras na iyon ay nabuo. Samakatuwid, lumitaw ang ideya: kung ang pelikula ay tungkol sa 80s, kung gayon mas madali para sa manonood na maniwala dito kung mukhang kinunan ito noong 80s. Nangangahulugan ito na ang tanawin, make-up at animatronics ay dapat na mauna sa halip na mga graphic ng computer. " Si Sergey Torchilin ay nagdaragdag sa kanyang kasamahan:

"Ang mga tagagawa ay pumili ng mga graphic dahil pinapayagan ka ng mga epekto sa computer na gumawa ng kahit ano, sa prinsipyo, para sa anumang badyet. Ang modelo ay maaaring gawing mas malala o mas mahusay, higit pa o mas kaunting pagguhit, ngunit gagawin mo pa rin ito. Ang mga epektong pang-analog ay mas mabigat sa ganitong kahulugan, dahil alam mo agad kung magkano ang gastos, ngunit malaki ang gastos. Ngunit ang nakukuha mo ay ang resulta ay makikita kaagad sa panahon ng pagkuha ng pelikula - hindi na, walang mas kaunti. Muli, ang mga artista ay mas komportable sa paglalaro at pagkumpleto ng mga gawain sa kung ano ang nakikita at madama. Nalalapat ang pareho sa gawain ng operator. At sa huli, nakikita ito ng manonood sa isang ganap na naiibang paraan. Tingnan natin ang mga franchise sa aming genre na nakaranas ng kapwa ang panahon ng analog at digital effects. "Mga Terminator" o "Aliens" - ang mga analog na bahagi ng mga franchise na ito ay itinuturing pa ring kulto at pinakapaniwalaan."

Ang mga master ng koponan ng Galaxy Effects, na nagtrabaho sa mga tape na "atraksyon", "T-34" at "Goalkeeper of the Galaxy", ay responsable sa paglikha ng plastic makeup at pisikal na espesyal na mga epekto sa proyekto ng Kola Superdeep. Kasama sa kanilang mga gawain ang paglikha ng mga imahe gamit ang mga plastik na bahagi ng make-up, pagbuo at pagpapatupad ng mga espesyal na epekto ng physiological.

"Ang paggawa ng ganitong uri ng mga espesyal na epekto, siyempre, isang kumplikadong proseso ng multi-yugto na nagsasangkot ng mahusay na koordinadong gawain ng mga dalubhasa ng iba't ibang mga profile: mga iskultor, tekniko, inhinyero, gumagawa ng hugis, artist at marami pang iba," sabi ni Yuri Zhukov, nagtatag ng Galaxy Effects. - Ang mga unang sketch ay ibinigay ng koponan ng malikhaing pelikula, at ginawa namin ang mga modelo batay sa mga ito. Para sa pampaganda, binigyan kami ng mga tagalikha ng buong mga album ng sanggunian, larawan ng mga texture, sketch at komento. Batay sa lahat ng ito, nag-render kami ng mga 3D na modelo at bumuo ng isang solong konsepto para sa lahat ng mga espesyal na epekto na makikita sa pelikula."