Ang bahay kong japanese
Ang bahay kong japanese

Video: Ang bahay kong japanese

Video: Ang bahay kong japanese
Video: Ugaling Pilipino na Bawal sa Japan | Filipino Japanese Culture Difference | shekmatz 2024, Mayo
Anonim

Kasama ang may-ari ng bahay

Pinapakinggan ko ang gabi na nagri-ring sa katahimikan.

Ang mga dahon ng willow ay bumabagsak.

Basho

Malapit na ang pagsasaayos. Walang awang pinilit niya akong gugugol ng mga araw at gabi sa pagdaan ng hindi mabilang na mga magazine sa interior, na dumidikit sa screen ng TV sa programang "The Housing Question", sabik na naghahanap sa mga bintana upang maghanap ng mga ideya, gumagapang pataas at pababa sa buong web ng web at pagguhit walang katapusang mga plano.

Image
Image

Ang mga saloobin ay nakubkob at itinulak, ang mga ideya ay nag-flash na parang paputok at kasing mabilis na gumuho sa mga hindi nakikitang bituin. Ang bank account at ang dalawang linggong bakasyon ay hindi masamang linaw na malinaw na ang mga pagsasaayos ay dapat na maging matulin, mahinhin, naka-istilo at, kung ano ang pumatay sa karamihan, gawa ng kamay.

At sa oras na ito na nagawa kong malunod sa alon ng susi-mania !!! Ang mga salitang wasabi, hasi at nagiri ay matatag na nakabaon sa leksikon, at ang adobo na luya at pinatuyong damong dagat ay nori sa kusina. Dagdag pa: isang koleksyon ng hokku ang naayos sa mesa sa tabi ng kama, at sa isang pag-uusap sa telepono, ang kamay ay nasusunod sa mga piraso ng papel hindi mga bulaklak at butterflies, ngunit squiggles na katulad ng hieroglyphs. Ang asawa ay tahimik na tahimik at tahimik pa rin, ngunit napaka husay, pritong patatas na may bacon at binasa ang "Kysya". Salamat, hindi ako umawit ng kabastusan ng mga katutubong tao at hindi hiniling na bordahan ng krus ang kanyang shirt. Isang desperadong Russophile ang biglang nagising sa kanya. Ang tahimik na komprontasyon sa pagitan ng dalawang kultura ay nagyelo habang pinapantay namin ang mga dingding, pinakikinis ang sahig at pinaputi ang kisame. Sa lahat ng oras na ito ay masigasig kong sinabi sa aking asawa ang tungkol sa pilosopiya ng Zen, tinuruan akong kumain ng mga chopstick at ipinakita ang mga obra ng ikebana. Ang isang spark ng interes sa kanyang mga mata ay nag-flash kapag nagsuot ako ng isang bagong kimono, umupo sa kanyang kandungan at binuksan ang isang album na may mga litrato ng mga interior ng mga bahay ng Hapon. Gustung-gusto ng asawa ang espasyo at hindi nagustuhan ang napakalaking kasangkapan. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga larawan ng mga apartment, kung saan tila ang mga kasangkapan sa bahay ay hindi nakikita o wala nang tuluyan, ay humanga sa kanya at ang karagdagang pag-uusap tungkol sa dekorasyon at disenyo ay tulad ng isang dayalogo ng dalawang makatuwirang tao, at hindi tulad ng dalawang monologo ng mga batang matigas ang ulo.

Ang mga tirahan ng Hapones ay may kasiya-siya at natatanging mga "mundo", kapwa noong unang panahon at hanggang sa kasalukuyang araw. Naniniwala ang mga Hapones na ang pinakamagandang estado ay ang kawalan at kapayapaan. Kaya nakatira sila sa kanilang maliit at magagandang apartment sa kanilang pagiging ascetic. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging sopistikado, geometriko pagkakasundo, kaluwagan. Ang mga magkakahiwalay na silid ay nakahiwalay mula sa bawat isa sa pamamagitan ng mga banig ng mahigpit na tinukoy na laki, kung kinakailangan, maaaring alisin ang mga banig.

Isang hindi mapag-aalinlangananang katotohanan ang naitatag sa isip ng mga Hapones: ang labis na karamdaman ay pangit. Ang kanilang mga tahanan ay walang bilang ng mga bagay na nakapaligid sa amin, nagkalat ang silid at nakagagambala ng pansin. Sa interior ng Hapon, ang lahat ay nakatago sa mga espesyal na aparador na matatagpuan sa buong taas ng silid. Praktikal na sumanib sila sa dingding, na nagbibigay ng impresyon ng mahigpit na kalinisan. Ang lahat ng mga item ay lilitaw lamang kung kinakailangan. Ang futon (tradisyonal na Japanese bed) ay pinagsama sa umaga at inilalagay sa built-in na gabinete. Hinahain ang pagkain sa isang mababang magaan na mesa (habuzai), na maaaring madaling dalhin sa anumang lugar o alisin nang buo. Ang kaugalian ng pag-upo sa tatami ay humantong sa kawalan ng mga upuan at armchair.

Ang pangunahing lugar sa bahay ng Hapon ay sinakop ng isang tokonoma - isang built-in na angkop na lugar, kung saan tradisyonal na nakatayo ang isang plorera ng mga bulaklak, at isang scroll na nakasabit sa dingding alinman sa isang pagpipinta o may kasabihan ng isang sinaunang pantas na nakasulat sa sulat-kamay ng calligraphic.

Ano ang buhay na ito?

Tawagin itong isang panaginip o isang realidad?

Alinmang katotohanan, o isang panaginip -

Tulad ng kung ito ay, marahil hindi, At walang nakakaalam ng sagot …

(Hindi kilalang may akda)

Ang loob ng bahay ay nahahati sa mga silid gamit ang fusuma sliding partitions. Ang base ng fusuma ay isang kahoy na frame. Hindi tulad ng shoji, ang fusuma frame ay na-paste sa magkabilang panig na may makapal na makapal na papel. Ang Fusuma ay madalas na pinalamutian ng mga guhit. Maaari itong maging mga bulaklak, ibon, landscapes na may mga imahe ng bundok at talon. Kapag tinanggal ang fusuma, ang bilang ng mga silid sa bahay ay nagbabago, na kung saan ay napaka-maginhawa kung ang mga panauhin ay pupunta sa bahay.

Ang interior asceticism ay nagmula rin sa Zen Buddhism, na sikat sa medyebal na Japan. Ang pagtuturo tungkol sa pagkakamit ng Katotohanan sa pamamagitan ng panloob na konsentrasyon ay ginawang pagmumuni-muni ang anumang pangkaraniwang aktibidad, at ang labis na konsentrasyon ay nakakagambala. Samakatuwid, dapat nating alisin ito.

Ang Minimalism ay hindi pinatawad ang mga pagkakamali. Ang mga ibabaw ay kailangang walang kapintasan, detalye upang maging tumpak, at ang bawat piraso ay mahusay na dinisenyo. Kailangan mong tulungan kung paano magkasya ng maraming bagay hangga't maaari sa isang minimum na kasangkapan.

Image
Image

Kaya, ang kakanyahan ng aming pag-uusap ay kumulo sa katotohanan na nabubuhay kami ng isang pabago-bago, aktibong buhay, puno ng mga kaganapan, stress, mga panauhin, trabaho, pag-aaral, pag-ibig na umikot sa amin sa isang ipoipo at hindi pinapayagan kaming mamahinga kahit sa bahay. Ang aking asawa na higit sa lahat ay nagustuhan ang ideya ng pagbabago ng puwang sa pamamagitan ng isang built-in na aparador, mga screen at isang kutson (paumanhin, tatami) sa sahig, interesado ako sa mga detalye ng disenyo na lumilikha ng ginhawa at istilo ng hindi bababa sa isang solong sulok ng apartment at isang kumbinasyon ng mga likas na materyales. At pareho kaming humanga sa pangunahing konsepto ng Hapon na may kaugnayan sa kanilang tahanan - sa kanilang bahay, dapat makahanap ang isang tao ng balanse at pagkakaisa. Ang nasabing isang pananaw sa mundo ay hindi maaaring mabigo upang akitin tayo - yaong para sa kung saan ang stress ay ang pamantayan ng buhay, at ang TV, tulad ng sa kanta, "pinalitan ang kalikasan".

Ang isang palatandaan ng kontemporaryong disenyo ng Hapon ay ang kakayahang pagsamahin ang mga tradisyunal na materyales - kahoy, kawayan, keramika at may kakulangan - na may plastik at metal.

Ang ekonomiya at pagiging simple ay katangian ng arkitektura at dekorasyon ng isang bahay sa Hapon. Alam ng Hapon kung paano isama ang modernong teknolohiya sa mga tradisyunal na interior. Ang teknolohiya ay isa pang dakilang pag-ibig sa mga Hapones at alam nila kung paano hindi ito salungatin sa isang tao, ngunit gawin itong bahagi ng kanilang pang-araw-araw na buhay. Ang Japanese ay tiyak na magpapalambot sa malamig na ningning ng chrome-tubog na metal, na nagbibigay sa produkto ng isang naka-streamline, bahagyang namamaga na hugis - tulad ng isang luma na makapal na pader na parang. Ang lahat ay dapat magkaroon ng sarili nitong panloob na mundo, mula sa isang tinidor hanggang sa isang sopa.

Alamin ang totoong kagandahang panloob ng mga bagay

maaari ka lamang lumayo mula sa pagmamadalian ng labas ng mundo.

Upang mapakalma ang isipan, ang isa ay magbubulay-bulay. Naaalala mo ba ang hardin ni Lukic mula sa susunod na pambansang serye? Kahit na isang ermitanyo na naninirahan sa kapayapaan at tahimik ay nangangailangan ng isang hardin ng pagmumuni-muni, o marahil tayo, kung nag-freeze kami ng isang minuto at nakikinig sa ating sarili, ay mauunawaan na sa halip na isang bote ng beer, isang sigarilyo o ang galit na galit na ritmo ng disco music, kami ay nais na umupo sa katahimikan at sumubsob sa pagmumuni-muni ng isang hardin ng bato? Sinabi ng Hapon na ang isang tao na gumugol ng maraming oras sa kanyang hardin ay maaaring makakita, sa halip na isang platform na may mga bato, isang walang katapusang ibabaw ng tubig, mga taluktok ng bundok na natatakpan ng niyebe at kakaibang mga ulap na lumulutang sa kawalang-hanggan.

Image
Image

Ang hardin ay isang mahalagang bahagi ng isang tradisyunal na tahanan sa Hapon. Ang loob ng bahay ay bumubuo ng isang solong kabuuan na may nakapalibot na kalikasan, at masisiyahan kami sa paghanga sa mga magagandang puno at mga bulaklak na palumpong na sumasalamin sa kalmadong ibabaw ng pond, at masiyahan sa sinusukat na bulungan ng talon na hinahaplos ang malupit na bato kasama ang mga jet ng perlas.. Hindi mahalaga na ang mga puno, pond, talon, at bato ay maliit, ngunit ang mga ito ay totoo. Mamahinga, mag-enjoy, magnilay, at maya-maya ay madarama mo na ang iyong mga saloobin ay malayo sa pang-araw-araw na pagpapaligalig.

Hindi pangkaraniwan ang mga pinturang Hapones. Ang "Kabihasnan ng Needle ng Pine" ay ang pangalan ng kultura ng mga Hapon dahil sa kanilang paghanga sa mga detalye ng mga halaman o bulaklak. "Ang mga blangko na puwang sa scroll ay mas may katuturan kaysa sa isinulat ng brush." Ang Hapon ay hindi kailanman mag-hang ng higit sa isang larawan, ito ay tulad ng pakikinig sa dalawang himig nang sabay.

Ang sining ng pag-aayos ng mga bulaklak sa mga vase - ikebana, o ikebana ("buhay ng mga bulaklak") - ay bumalik sa sinaunang kaugalian ng paglalagay ng mga bulaklak sa dambana ng isang diyos, na kumalat sa Japan kasama ang Budismo noong ika-6 na siglo. Kadalasan, ang komposisyon sa istilo ng panahong iyon - rikka ("set bulaklak") - binubuo ng isang sangay ng pine o sipres at lotus, rosas, daffodil na itinakda sa mga sinaunang tanso na tanso. Ang gawain ng artist ay hindi lamang upang lumikha ng isang magandang komposisyon, ngunit din upang ganap na maiparating dito ang kanyang sariling mga saloobin tungkol sa buhay ng isang tao at kanyang lugar sa mundo. Ayon sa kaugalian, ang panahon ay kinakailangang kopyahin sa ikebana, at ang kombinasyon ng mga halaman ay bumubuo ng makasagisag na kilalang mga hangarin sa Japan: pine at rose - longevity; peony at kawayan - kasaganaan at kapayapaan; chrysanthemum at orchid - kagalakan; magnolia - kalinisan sa espiritu.

Ang resulta ng aming paggawa ay isang kahanga-hangang silid-tulugan - ang pinakamamahal na silid sa apartment. Ang kutson mula sa dobleng kama ay natakpan ng isang niniting na sheet-cover at inilagay sa sahig. Totoo, hindi kami naglakas-loob na gumamit ng isang kahoy na headrest, pagtatapat ko. Ngunit sa halip na isang mesa sa tabi ng kama, lumitaw ang dalawang mababang mesa, na ginawa mismo ng aking asawa - sa bawat mesa ay mayroong 4 na mga kahoy na lattice, na pinagtapos at isinuot sa mga gulong.

Ang isang bonsai, luad na figurine ng mga oriental na diyos at ilang mga flat cushion sa pag-upo - halos isang dzabuton - ay nanirahan sa isang sulok ng silid.

Ang totoong mga bagay na Hapones ay napakamahal. Samakatuwid, ang mga may kakulangan na mga kabinet at isang matikas na screen ay mananatiling aking pangarap. Ngunit binigyan ako ng asawa ko ng varigo at hasi at isang set para sa paggawa ng sushi. Ngayon mula sa oras-oras ay nag-aayos kami ng mga katamtaman na pagtitipon ng sushi sa aming sulok, nabakuran mula sa modernong maingay at mataong mundo, basahin ang mahusay na Basho at subukang palaguin ang kawayan sa kabila ng mga katiyakan ng mga florist na imposible ito.

Inirerekumendang: