Tamara Kotova: Dapat tayong magpatuloy

2024 May -akda: James Gerald | [email protected]. Huling binago: 2024-01-12 17:50

Si Tamara Kotova ay isang mang-aawit ng opera, tagapalabas ng operetta at musikal, teatro at artista sa pelikula, may-ari ng isang malambot na lyric-coloratura soprano. Sa loob ng maraming taon si Tamara ang nangungunang soloist ng State St Petersburg Theatre ng Musical Comedy. Ang artista ay nakilahok sa higit sa 16 na pagtatanghal ng teatro at gumanap ng gampanin tulad ng Adele sa The Bat, Stacy sa Silva, Marie sa Mister X, Rose-Marie sa The Duchess of Chicago, Lisa sa Maritza, at marami pang iba. Ngayon si Tamara Kotova ay soloista ng maalamat na Broadway musikal na "The Phantom of the Opera", tagaganap ng papel ni Christine Dae, kung saan sa taong ito nakatanggap siya ng isang nominasyon para sa pambansang teatro na parang "Golden Mask".

Tamara, kailan mo napagtanto na nais mong maging malikhain? Natuklasan mo ba ang iyong potensyal na musikal?

Mula sa maagang pagkabata kumanta ako at sumayaw, nag-ayos ng mga impromptu na konsyerto para sa mga magulang at panauhin na dumating sa aming bahay. Ngunit pagkatapos ay hindi ko maisip na maiugnay ko ang aking buhay sa entablado. Nakilahok sa lahat ng matinees at pagtatanghal sa kindergarten at paaralan. Dinaluhan niya ang iba't ibang mga lupon ng musika at sayaw, na ang pinakamahalaga rito ay ang studio ng mga bata sa State Alexandrinsky Theatre. Doon ko nakilala ang aking unang guro sa tinig - si Inessa Leonidovna Prosalovskaya. Ito ang isa sa pinakatanyag na guro ng tinig ng Petersburg, noong nakaraan na si Inessa Leonidovna mismo ay isang mang-aawit ng opera, at ngayon ay kumunsulta at nagtuturo siya sa nakababatang henerasyon. Siya ang unang nakapansin sa aking potensyal at inalok na subukan ang mga classics. Nagsimula kami sa mga vocalization ng Italyano at mga pag-ibig sa Russia, at sinimulan kong gawin itong tama. Sa paglipas ng panahon, natanto ko na ang klasikal na genre ay mas malapit sa akin kaysa sa pop o jazz.

Matapos ang studio ng mga bata, mayroon ka bang pagnanais na ipagpatuloy ang pag-aaral ng klasikal na tinig? Paano umunlad ang iyong malikhaing kapalaran?

Sa edad na 15, namulat ko nang matauhan na kailangan kong magpatuloy sa napiling direksyon. Pumasok siya sa Conservatory para sa isang internship sa klase ni Nina Nikolaevna Arsentieva, kumunsulta kay Tamara Dmitrievna Novichenko, guro ng Anna Netrebko. Pagkalipas ng tatlong taon sinubukan kong pumasok sa conservatory, ngunit sinabi nila na siya ay maliit pa rin at napaka babasagin para sa malubhang stress ng tinig. Samakatuwid, upang hindi mag-aksaya ng oras, pumasok ako sa Baltic Institute of Ecology, Politics at Law sa departamento ng musika ng guro ng teatro. Sa ika-4 na taon ng instituto ay pumasok ako sa teatro ng mga bata na "Karambol", at makalipas ang dalawang buwan ay inalok akong pumunta sa audition sa State St Petersburg Theatre ng Musical Comedy. Naghahanap sila ng isang batang artista na may mahusay na boses at propesyonal na pagsasanay sa koreograpia. At ako, mula noong sumasayaw ako mula pagkabata, agad na naging isang mahalagang ispesimen. Unti-unti akong ipinakilala sa mga bagong palabas. Sa pangkalahatan, pinalad ako. Taong 2006, ang "ginintuang panahon" ng Hungarian at Austrian operetta ay nagsimula sa teatro - ang pinakamahusay na mga dayuhang direktor at conductor ay inanyayahan para sa mga bagong produksyon. Wala akong oras upang mapag-isipan, tulad ng sa pagtatapos ng taon ay lumahok siya sa limang mga pagtatanghal kasama ang orkestra at sa malaking entablado.

Alin sa mga ginampanan mong papel sa teatro ang pinaka-hindi malilimutang at bakit?

Ang isa sa pinakamahalagang papel para sa akin ay ang papel na ginagampanan ng Adele mula sa The Bat. Ang operetta na ito ay itinanghal sa aming teatro ng sikat na direktor ng Hungarian na si Miklos Gabor Kerenyi. Ang kanyang paningin ay ibang-iba mula sa tradisyunal na interpretasyon: nagpasya siyang magdagdag ng isang plug-in na vocal number na "Spring Voice" sa aking karakter - ang pinaka-kumplikadong waltz ni Johann Strauss. Tumagal ako ng dalawang buwan ng paghahanda na kantahin ang piyesa na ito. Sa pangkalahatan, ang aking karera ay nakapusta: Naiintindihan ko na alinman sa mapatutunayan ko na maaari kong makabisado sa pinakamataas na antas ng vocal technique, o isusulat nila ito. Pagkatapos si Valeria Lvovna Lyubavina, isang guro ng tinig na kumanta sa Mariinsky Theatre sa buong buhay niya, ay malaki ang naitulong sa akin. Mayroon kaming magkatulad na tinig, kaya't alam niya ang lahat ng mga paghihirap sa teknikal na maaari kong harapin. At nagawa namin ito! Naging gampanan ang papel na Adele, nagsimula akong maging mas tiwala at napagtanto na kailangan kong magpatuloy.

Tamara, bakit ka umalis sa teatro?

Sa oras na iyon, nagsimulang lumitaw ang iba pang mga panukala, sa labas ng teatro, sa parehong oras nais kong magpatuloy na paunlarin ang aking mga kakayahan sa boses, at lahat ng ito ay mahirap gawin sa loob ng balangkas ng Musical Comedy Theatre. Walang lakas o oras. Samakatuwid, nagpasya akong umalis sa teatro, kung saan ako nagtrabaho ng limang taon at naglaro sa 16 na pagtatanghal, at kaagad na nagsimulang maglibot kasama ang mga konsyerto, kumanta ng arias mula sa mga opera at opera. Sa parehong oras, nagpatuloy siya sa pag-aaral kasama si Valeria Lvovna (tala ng editor - Lyubavina).

Paano ka napunta sa The Phantom ng Opera? Nakilahok ka ba sa cast?

Ang Irony of Fate. Ang unang pag-ikot ay naganap sa Musical Comedy Theater sa St. Petersburg! Napagpasyahan kong ito ay isang uri ng pag-sign at nagpunta, kahit na hindi pa ako kumakanta sa mga musikal dati. Dumating siya, kinanta ang aria ng pangunahing tauhan sa komisyon at nagpunta sa ikalawang pag-ikot. Pagkatapos ay inawit niya ang pinaka-kumplikadong mga couplet ng Olympia mula sa opera na "Hoffmann's Tales". Pagkatapos ay nasuri nila ang aking pagsasanay sa koreograpia. Pumunta ako sa third round. Kinagabihan pagkatapos ng ikatlong pag-ikot, tinawag nila ako at sinabi na nakapasa ako sa casting. (Ngumiti.)

Ang musikal na "The Phantom of the Opera" ni Andrew Lloyd Webber ay nanalo ng maraming puso. Ang balangkas ng musikal ay nagtuturo sa mga tao na magmahal kahit na ano. Sabihin mo sa akin kung ang musikal ay nagdala ng bago sa iyong buhay na natutunan mo mula sa papel na ginagampanan ni Christine Dae

Syempre! Ang musikal mismo ay lubos na nagbago ng aking saloobin sa ganitong uri ayon sa prinsipyo. Ito ay isang kombinasyon ng pagkanta, pagsayaw at pag-arte: kung walang kahit isang sangkap, walang artista sa musika. Dapat mong magawa ang lahat! Kami ang may pinakamalakas na koponan sa produksyon. Natuto akong humawak sa mabilisang. Ito ang pinakamatagumpay na proyekto sa kasaysayan ng musikal. Nabubuhay siya ng 30 taon at nagpapatuloy sa kanyang matagumpay na pagmamartsa sa buong planeta. Ang pagkaunawa na ipinapakita ko ang bersyon ng Ruso ng musikal na ito ay pumupuno sa akin ng kumpiyansa, pagmamalaki at responsibilidad para sa aking ginagawa. Tungkol sa character ko, Christine Dae, nakakausap ko ng walang katapusan. (Ngumiti.) Ang isang inosenteng batang babae ay naging isang matapang na babae salamat sa dalawang pinakamahalagang lalaki sa kanyang buhay. Ang pagtatasa ng tungkulin ay tatagal ng higit sa isang pahina, ang isang artikulo ay hindi magiging sapat para dito! Masasabi kong sigurado, tinuruan niya ako ng pakikiramay, pagmamahal at debosyon.

Paano mo ginugugol ang iyong oras sa paglilibang? Mayroon ka bang libreng oras o halos lahat ng ito ay sinasakop ng pakikilahok sa produksyon?

Walang kasing libreng oras hangga't gusto mo. Ngunit natutuwa akong magkaroon ng pagkakataong magtrabaho sa isa sa mga pinakatanyag na musikal sa ating panahon, lalo na sa nangungunang papel. Ang pagganap ay nilalaro ng 8 beses sa isang linggo at nabili na. Isang ganap na tagumpay! Ayokong may mawalan. Samakatuwid, magpapahinga ako mamaya. At sa gayon gusto ko ang mga aktibong palakasan: alpine skiing, rock climbing, kahabaan, yoga. Gustung-gusto ko ring basahin, lalo na ang mga libro tungkol sa sikolohiya, nakakatulong sila sa propesyon sa pag-arte. Mahilig ako sa pagniniting.

Makikilala ba ang mga tagahanga sa kalye?

Malalaman nila. Sinusunod nila ang aking mga pagtatanghal, sumunod sa mga bulaklak at Matamis. Napakaswerte ko sa aking mga tagahanga - masigasig sila, nagsasagawa sila ng mga pangkat sa Facebook at VKontakte sa aking ngalan. Laking pasasalamat ko sa kanila. Pinasisigla nila ako sa kanilang pansin at pagmamahal. (Ngumiti.)

Tamara, nami-miss mo na ba ang theatrical stage? Hindi ba nais na bumalik sa teatro? Sabihin sa amin ang higit pa tungkol sa iyong mga malikhaing plano?

Namimiss ko. At sa isang banda, nais kong, ngunit sa kabilang banda, naiintindihan ko na ang pagbabalik ay puno ng maraming mga paghihirap: may ilang mga plano, mga paglalakbay na magiging mahirap na pagsamahin sa trabaho sa repertoire teatro. Para sa aking sarili, isinasaalang-alang ko lamang ang mga proyektong isang beses. Maraming plano. Hindi ko ito bosesin upang hindi ma-jinx ito. Sa pinakamalapit na hinaharap - pakikilahok sa isang kamangha-manghang ice show, na gaganapin sa Israel. Plano ito para sa Marso. Ito ay isang makabuluhang pangyayari sa kultura, kung saan kasalukuyan akong masinsinang naghahanda, nag-eensayo ng aking mga piyesa sa tinig. Ang mga bituin ng skating ng figure ay makikilahok sa palabas: Evgeni Plushenko, Irina Slutskaya, Brian Joubert at marami pang iba. Nasasabik ako at inaasahan ang mahalagang kaganapan na ito. Nakasali ako sa mga nasabing ice show nang higit sa isang beses. Ito ay isang malaking kaligayahan na maging bahagi ng isang napakalakas na koponan.

Anong imahe ang nais mong isama sa entablado o sa sinehan?

Gilda mula sa opera Rigoletto. Ito ang isa sa pinakamakapangyarihang babaeng character sa opera. Kapwa tinig at kapansin-pansing, ang bahagi ay napakahirap. Maaari itong tumagal ng maraming taon upang maghanda, kailangan mo ng pagtitiis, kalusugan at isang mahusay na pagnanais na gampanan ito. Sa pangkalahatan, ang Rigoletto ay isa sa aking mga paboritong opera, kagiliw-giliw din ito bilang isang kuwento sa entablado, dito maaari mong ibunyag hindi lamang ang pagkanta, kundi pati na rin ang potensyal ng pag-arte. Tulad ng para sa sinehan, palaging isang pangarap na maglaro sa isang uri ng makasaysayang, naka-costume na pelikula.

Blitz Tanong "Cleo":

- Kaibigan mo ba ang Internet?

- Sinusubukan ko, ngunit hindi ako palaging gumanti.

- Ano ang isang hindi katanggap-tanggap na luho para sa iyo?

- Pagtanggi ng isang mahusay, kagiliw-giliw na papel.

- Saan mo ginugol ang iyong huling bakasyon?

- Cervigny, Italya.

- Mayroon ka bang palayaw bilang isang bata?

- Maraming mga ito, lahat nagmula sa apelyido.

- Ikaw ba ay isang kuwago o pating?

- Owl! Owl! Owl !!!

- Ano ang nakaka-turn on sa iyo?

- Hindi ako relo. Hindi mo ako kailangang buksan. Maaari kang interes.

- Paano mo mapawi ang stress?

- Paboritong tao sa malapit, masahe, matamis, pagbabasa.

- Mayroon ka bang paboritong hayop?

- Mga Pusa.

- Mayroon ka bang isang anting-anting?

- Meron.

- Ano ang himig sa iyong mobile?

- Quacking pato.

- Ano ang iyong sikolohikal na edad?

- Hindi ko alam. Kundisyon na tanong. Kapag nabighani ako ng isang bagay, ilang uri ng laro, halimbawa, ako ay 5. Sa pangkalahatan, madalas akong mahulog sa pagkabata.

- Ano ang iyong paboritong aphorism?

- Ang natagpuan ang exit ay tinapakan muna.